“太棒了！前所未有的震撼与气势磅礴！”5月2日在临沂大剧院音乐厅内，传出了管风琴奏出的天籁之声。作为临沂大剧院管风琴首秀，管风琴演奏神圣庄严，仿佛带着人们远行到了欧洲教堂……

说到这场令人震撼的音乐会，不得不介绍为大家演奏的管风琴大师凯·约翰森。他来自德国，他是德国国民高等教育基金会奖学金以及布鲁诺·维尔特纪念基金会奖学金的获得者；他曾在纽约研习教堂音乐，并在弗莱堡和波士顿学习管风琴和指挥；作为一名管风琴演奏者，他曾在阿巴多的指挥下与柏林爱乐乐团合作演出，在特雷弗平诺克的指挥下与维也纳爱乐乐团以及柏林爱乐巴洛克独奏家团进行合作。他享有“最佳巴赫作品诠释者”盛誉，他不仅是管风琴家、指挥家还是作曲家，凯·约翰森曾受邀在亚洲、欧洲、南美和美国等多地演出。

在约翰森先生演出之前，本报记者有幸采访到这位大师。

凯·约翰森曾多次来到中国

作为中国巡演第三站，约翰森先生5月1日晚来到临沂，“上一站是在河南郑州，”随行工作人员肖思琦介绍说。

回顾凯·约翰森这些年在中国的足迹：在2010年6月，他率领德国斯图加特合唱团，在北京中山音乐堂和上海东方艺术中心，为中国观众原汁原味地呈现20世纪最伟大合唱作品《布兰诗歌》；2012年5月他在国家大剧院、上海东方艺术中心和杭州大剧院举行管风琴音乐会；2013年春天他在中山音乐堂的舞台上，执棒由中央音乐学院重量级教授和出类拔萃的学生组成的巴洛克乐队，演奏巴赫六首《勃兰登堡协奏曲》，为由中央音乐学院主办的2013北京国际巴洛克音乐节留下浓墨重彩的一笔；2015年上半年约翰森中国巡演的第一站是在国家大剧院。

1994年起，凯·约翰森在斯图加特修道院教堂担任合唱团指挥和管风琴演奏师，并担任该教堂圣乐时段的领导艺术家，1998年被任命为教堂音乐长。作为管风琴演奏师，他在国内和国际的各种比赛中赢得了多个奖项。其中，1988年德国音乐大赛一等奖的获得对他的事业具有决定性的意义。随后，他的管风琴演奏不仅被国内外的众多广播电台收录播放，还面向国内外发行了13张

个人管风琴演奏CD。

演出之前的彩排非常重要

5月2日上午不到九点钟，距离演出还有十多个小时，约翰森先生就来到演出现场熟悉环境。面对新的演奏设备，约翰森认为彩排非常有必要，“彩排能让我在演出时找出最合适的音色。”据了解，不同的琴适用于不同的作品，任何两台管风琴间的差异，超过其它同种乐器之间的差异。除了主音栓必有，其他音栓可以千差万别，键盘个数也不同。

采访中，约翰森表示，“首先很高兴我能第一来到临沂演奏管风琴！”约翰森特别介绍了这项乐器，“每一部管风琴都有它自己不同的设置，管风琴每一组都有很多管子，每一组管子都有不同的音色，而且不同的管子都会演奏出不同的声音组合。”

作为“乐器之王”的管风琴，距今已有2200余年的历史。约翰森说，“观众们可以从管风琴里面看到类似于百叶窗一样像阀门的盒子，用它可以控制百叶的开合，可以做出渐强或者渐弱的声音。还有很多很强的类似于小号的管乐器的音色……”管风琴奏出的声音很难录音，声音往往会失真，因为它声音的传播是依赖建筑的声学效果来实现。因此，需要亲身到现场去感受。

为中国巡演做足了准备

作为一位全方位发展的音乐家，谈起近况约翰森说，此前一直都在集中准备这次中国巡演的演奏曲目。记者了解到，此次巡演的演奏曲目也做出了一定的调整，约翰森认为：“中国观众更加喜欢浪漫主义时期的音乐，对于更早期的音乐可能不太了解，或者说是不容易被欣赏，所以此次巡演准备的曲目，都是巴赫之后的音乐作品。”

约翰森说，之前自己特别收集了5首中国传统音乐的旋律，然后在每一场音乐会上会有一个即兴的演奏，“而这种演奏方式在之前从来没有过，或许在之后也不会有。”上一次中国巡演是在2012年，时隔三年约翰森再次来到中国，约翰森坦言特别荣幸。

约翰森表示学习每一种乐器都不容易，“小孩子要想掌握这种乐器，需要有过硬的钢琴键盘技巧(有5年以上弹奏经验)，因为管风琴的演奏除了需要体力还需要手脚更好地配合，年满12周岁以上学起来的效果会更好。”由此可见管风琴的学习与演奏对学员的要求比较高。约翰森希望在今后的几年里有更多的人去学习管风琴的演奏。

来源：沂蒙晚报